Cuando Pentáculo escultores me invitaron en 2019 a desarrollar una pieza para la exposición, no podía imaginar lo que estaba por llegar. Imagine una pieza que reflejase mi estado de ánimo en aquellos momentos, el Miedo a lo desconocido, y empecé a tejer . La pieza fue creciendo durante el confinamiento domiciliario y siguió creciendo a lo largo de los meses. En esta ocasión, el proceso creativo de tejer, que puede resultar algo mecánico, y bastante relajante, se convirtió en un ejercicio que combinaba la búsqueda de paz y refugio con el inevitable enfrentamiento a la realidad de la calle. Mi mente no paraba ni un minuto. Tejía a menudo delante del televisor, escuchando las noticias y quería convertir mi pieza en una especie de coraza protectora. Soñaba con salir a pasear y encontrarme con mi gente pero cada vez que salía a pasear al perro o al supermercado me sentía como una astronauta que pisa la luna por primera vez.

Las calles desiertas, la mascarilla, el sonido de mi respiración. De regreso a casa, en soledad seguía tejiendo esa pieza en busca de calidez y protección. Soñaba que sería como un preservativo gigante, multicolor, que me permitiría salir al mundo protegida. En un momento dado, tras el cierre perimetral la pieza empezó a cobrar vida, a mutar y se convirtió en un saco de dormir para excursiones imaginadas, y me llevó a participar en una carrera de sacos conmigo misma en el pasillo de casa. Creo que inconscientemente escogí colores vivos y llamativos como un grito de esperanza. Para mi, el arte durante el confinamiento domiciliario se convirtió en una herramienta para vencer el sentimiento de impotencia y el desanimo. El construir la pieza, el chat de Pentáculo, el pedir a la vecina del piso de arriba que me retratase con la pieza por la escalera, las risas, el imaginar, fueron recursos que confirman la importancia y el valor incalculable del arte como lenguaje que nos conecta con nosotros mismos y con el Mundo.